Otrdien, 1. februārī, bija dzimšanas diena amerikāņu fotomāksliniekam Vivianam Mayeram, kura vārds ielu fotogrāfijas vēsturē tika ierakstīts ne tik sen - 2009. gadā. Tad pasaule negaidīti un diezgan nejauši atvēra viņas fotoarhīvus par Amerikas dzīvi 20. gadsimta 50. un 70. gados. Fotogrāfa, kura vārds uzreiz stāvēja vienā līmenī ar tādām dokumentālās fotogrāfijas klasikām kā Anrī Kartjē-Bresons, Jevgeņijs Smits un Manuels Rivera-Ortizs, dzimšanas diena iekrīt tieši jaunās modes sezonas virsotnē un iekrīt starp Parīzes finālu. Haute Couture and the Weeks pret-a-porter, ko Ņujorka šogad izmantoja vīriešu apģērba maratona pabeigšanai. Īsāk sakot, karstākais laiks ielu fotogrāfiem, kuri pēdējos desmit gados ir radikāli mainījuši modes industriju.
Izrāžu viesi, cenšoties pārspēt viens otru ar saviem tērpiem, šodien ir ne mazāk un pat svarīgāki modes nedēļu veidotāji nekā paši dizaineri. Kāpēc tērēt naudu augstas kvalitātes filmēšanai, lai parādītu aktuālu tendenci, kad varat nodrošināt ielu stila izvēli? 2013. gadā Sjūzija Menkesa visu šo raibo maisiņu nosauca par "modes cirku". Tomēr arēnā tas nemaz nesākās.
Lai attaisnotu 2010. gada ielu stila uzplaukumu, nosauciet tikai dažus vārdus: Face Hunter dibinātājs Ivans Rodiks, Džeka un Džila tēvs Tomijs Tons un The Sartorialist dibinātājs Skots Šūmans, kurš pārcēla modes fotogrāfijas uzmanību no ideāla ķermeņa uz stilu. Nav nejaušība, ka The Sartorialist galvenie varoņi bija frīki, kuri a priori piesaistīja uzmanību, visu veidu subkultūru un pagrīdes pārstāvji, transvestīti un citi pēc klasiskajiem glancētajiem standartiem "neformāti". Tātad daudzos aspektos tieši ielas stila žanrs noteica vecuma modeļu, plus izmēra modeļu un modeļu ar invaliditāti masveida izskatu uz gājēju ceļa. Fotogrāfi, izgrābdami no pūļa spilgtus garāmgājējus, deva ikvienam iespēju justies kā modelim un deva priekšroku viņu pašizpausmes formai.
Ja Skots Šūmanis deva priekšroku ielas portretam, tad Tomijs fotografēja horizontāli ar vispievilcīgākajām attēla detaļām. Vēlme ieslīgt kamerā ir radījusi modes emuāru autoru pūli, kas steidzās publicēt savas ikdienas modes spazmas. Jo trakāk, jo labāk. Tātad ielu stilā pazuda dabiskums un reālisms, bet attēls nebeidza būt mazāk pievilcīgs no tā. Jau 2009. gadā pirmo galveno šovu rindu kopā ar modes redaktoriem uzņēmās Garanz Dore, Brian Boy, Susie Bubble, Tavi Gevinson un citi emuāru veidošanas pionieri.
Tomēr viņu vārdi neradās nez no kurienes. Ja jūs nepaliekat pie Edvarda Līna Samborna vārda ar viņa The Edwardian Sartorialist un rokām zīmētajām ilustrācijām garšas "Dandy on the Sliding" - dzeltenās pantones, zilos frakos un tas arī viss - mēs varam teikt, ka pirmais uzplūds ielu fotogrāfijas žanra attīstībā ir saistīts ar nelielu 35 mm tālmēra kameru parādīšanos un izplatību. Tas pasaulei deva ielu fotogrāfijas klasiku: Anrī Kartjē-Bresonu, Robertu Frenku, Alfrēdu Eizenštati, Eiženu Smitu, Viljamu Egglestonu, Manuelu Riveru-Ortizu un Hariju Vinograndu. Kā minēts iepriekš, 2009. gadā šai rindai tika pievienots vārds Vivian Mayer.
Viviana visu mūžu fotografēja, bet nevienam savu darbu nerādīja. Uzņemot divus simtus filmu gadā, viņa tās izstrādāja savā istabā, pārvēršot to par tumšu istabu. Mejers gandrīz 40 gadus strādāja par auklīti Čikāgā. Šajā laikā viņai izdevās uzkrāt vairāk nekā 2000 filmu ruļļu, 3000 fotogrāfiju un 100 000 negatīvu, par ko viņas dzīves laikā neviens nezināja. Viņas fotogrāfijas palika nezināmas, un filmas - neizstrādātas un drukātas, pirms tās 2007. gadā tika atklātas izsolē Čikāgas izsoļu namā. Nemaksāšanas dēļ zem āmura nonāca viņas arhīva kastes, kas bija pilnas ar negatīviem materiāliem, kas drīz vien uzslēja.
Tomēr iela un mode nebija saistītas, kamēr reportāžu stils nebija iekļuvis modes fotogrāfijā. Tas notika tikai 20. gadsimta vidū, kad izsmalcināto, statisko studijas attēlu koriģēja "dokumentālā" tendence: nekustīgi modeļi, kas uzņemti galvenokārt telpās, studijā vai interjerā, tagad visvairāk tika attēloti kustībā. neparedzamas vietas.
Martins Munkacci tiek uzskatīts par 50. gadu modes fotogrāfijas jaunā dokumentālā stila aizsācēju. Kā sporta fotogrāfs viņš modes fotogrāfijā ienesa kustību un spontanitāti. Munkacsi darbam bija milzīga ietekme uz visu turpmāko fotogrāfijas paaudzi, bet galvenokārt uz Ričardu Avedonu. Tas bija tas, kurš pirmo reizi vēsturē izveda modeļus no studijas uz ielas, pārkāpjot klasiskās 30. gadu statiskās fotogrāfijas. Bez viņa slavenā 1947. gada modeļa šāviena Christian Dior bāra jakā šodien nebūtu ielas stila.
Avedonas lietu turpināja Deivids Beilijs un pēc tam Diāna Arbusa, kura Harper's Bazaar filmēšanas laukumā ieguva sev zināmu vārdu un pārgāja uz nepareizām ielām. Šo pionieru vārds ar modernu ielu stilu saista Bilu Kaningemu, kuram izdevās noķert gan ielu stila pirmos soļus, gan tā uzplaukumu. Četrdesmit gadus Bils ir strādājis pie New York Times iknedēļas slejas On the Street ziņu atspoguļošanas. Savu pirmo ielu fotogrāfiju kolekciju Kaningems publicēja tur 1978. gadā, kad viņam izdevās nofotografēt dažus Gretas Garbo pastaigas pa Ņujorku.
80. gados ikoniskais britu i-D popularizēja apzināti reālistisku, noraidot retušēšanu un kultivējot varoņu nepilnības. Paredzams: galu galā žurnāls ir par avangarda modi, mūziku, mākslu un jauniešu kultūru. Dizainera Terija Džonsa 1980. gadā dibinātā pirmā i-D dienasgaismu ieraudzīja kā amatieru fanzīnu, kas ar rokām uzšūta ar mašīnrakstītu tekstu. Protams, tas bija veltīts panku laikmeta ielu stilam Londonā. Žurnālam to filmēja Niks Naits, Jirgens Tellers un Elena fon Unverta. 80. gados Džeimss Šabucs dažādoja ielu fotogrāfijas vēsturi ar Bruklinas varoņu kadriem, Soiči Aoki 90. gados atvēra Tokijas ielu stilu pasaulei, labi, tad jūs pats visu redzējāt.
Mūsdienās, laikmetā, kad cilvēks skatās uz pasauli caur iPhone objektīvu un katrs pirmais kļūst par fotogrāfu, ielu fotogrāfijas žanrā ir arvien grūtāk atrast kaut ko patiesi jaunu. Tomēr jaunajām žanra klasikām joprojām ir vieta, kur būt. Šie ielu fotogrāfi sauc portugāli Rui Pal, indieti Manish Khattri, Ēriku Kimu no Kalifornijas, Berndu Šefersu no Solingenas un Nikolaju Gooddenu no Londonas.
Tomēr, lai papildinātu šo diapazonu ar savu vārdu, jums nav jāpērk kamera. Pietiek ar viedtālruni un Instagram, kur dienu no dienas ir arvien vairāk ielu stilam veltītu kontu. Daži no tiem pieder fotogrāfiem, kuri filmē pasaules spīdumam, citi modes emuāru autoriem, un vēl citi dublē vietnes, kuras vajā The Sartorialist slava.
